Y si creamos en vez de copiar?

Por Max Forzan

Esta semana mi editorial será más directo y contestatario.
Hoy entre un vuelo de Los Angeles a Seattle a más de 35,000 pies del altura me siento inspirado , un tanto cuanto inquisitivo.

Si me sienten agresivo podemos culpar directamente a el nuevo sencillo de Café Tacuba "Jei Beibi", es el rock más pop que he escuchado en mi vida! Totalmente Absurdo que este bajo la categórizacion de Rock Alternativo.

Recuerdan cuando crear y proponer era importante. Un poco más pop en el rock y miles de zombies leyendas del rock deberían levantarse y cobrar la cuenta a todos estos nuevos "movimientos de comercialización" escondidos bajo el género ROCK!
Es hora de parar!
Tenemos que crear y proponer.
Nuestro rock es propio, urbano, real, blues con letras que recuerdan que generan emociones.
Entiendo las modas , entiendo las tendencias pero me he topado con ciento de bandas que suenan igual a algo de los 80 y los 90, refritos y copias descaradas de el pasado.
Tenemos que detenernos y sentir la música en vez de querer hacer música para vender.

El rock debe ser contestatario, revolucionario.
Desde en maestro Frank Zappa hasta nuestro Tex Tex.
Está enfermedad de sonar igual no solo es un virus dentro de los nuevos músicos, este bacteria se ha esparcido a las  disqueras , managers , promotores y peor que todo a fans y ahora por ende a iTunes a YouTube y más.
Pocas bandas proponen, pero pocos fans quieren comprobar , atreverse y sentir y escuchar algo nuevo.
Los invito a que escuchen a el Haragan y Cia y su sencillo "Que va ser De Dios"
Rock, blues, con matices de un metal muy limpio sin dejar de lado su estilo.
Ahora no estoy afirmando que no hay propuestas buenas y diferentes hoy en día, solo que nadie les da espacios, el problema no es que la música sea un gran negocio, el problema es que ya lo aceptamos.
Seamos eclécticos, seamos rebeldes escuchemos un play list de avenged seven fold, el Tri, Delta, Interpuesto, Seven Dust.
Seamos libres.
Somos rockeros o somos seguidores de tendencias?
Hoy la música está estancada en lo mismo. Colegas músicos salgan y toquen sus propuestas creyendo y siendo obstinados como Cobain en los 90' tas , sean creativos como la Botella de Jerez a destiempo pero afinados.
Arriésguense como la "Lupita" en el 2014 con su disco Te odio.
Crean en su talento, no es sus visitas de YouTube or sus likes de Facebook.
La fama llega no se busca, la música crea tu vida, tu vida no se crea con lo que ganes de tu música.
Hoy como siempre me despido de ustedes con una frase de un clásico de rock mexicano.
Vamos a ser libres y rockeros de adentro hacia fuera y como grita mi gran amigo Pacoy sus colegas de Molotov , crea , propón he intenta y sobre todo "que no te haga bobo Jacobo"

Los mitos detrás de La historia de un minuto

Todas las canciones que tienen impacto en las generaciones siempre tienen una historia detrás, son fragmentos artísticos que se quedan siempre en nuestra mente como parte de nuestra identidad y de nuestra culturización.

Hay una canción en particular que esta llena de mitos y que de hecho se ha alimentado de mas y mas mitos, una canción que ni siquiera ha sido promovida en la radio, sin embargo es una canción que fue declarada del dominio popular, por su impacto en el rock.

En 1983 los espacios para tocar rock eran nulos por lo menos en el DF, es por ello que se comenzó a llevar la música a la gente, era bastante frecuente ver en el metro de la ciudad a varios jóvenes que valiéndose de una guitarra y su voz, a veces una armónica, pero sobre todo una necesidad impresionante de hacer que su aportación fuera escuchada, mas allá de un par de monedas que pudieran recibir.

Casos como el de Rockdrigo González, quien precisamente tenia al metro como mayor plataforma para que su propuesta fuera escuchada o de Luis Alvarez el "Haragán", quien tenia en el metro un escenario y un publico cautivo, eran casos de éxito que saltaron desde e subterráneo, literalmente, para llegar a una escena que comenzó a cuajarse a principios de los años 90.

Así llega en el año del 83 David Garnica, un compositor que tenia el ojo para plasmar pensares de gente de una ciudad que comenzaba a desbordarse en capacidad para albergar mas gente, componía canciones basadas en historias que veía en el mismo metro, era una cuestión completa, ahí se daba a conocer, ganaba unas monedas y sacaba ideas para hacer canciones.

Este año el oriundo de la San Felipe de Jesús, comenzó a tocar una canción que comenzaba con un silbidito, que le daba una forma melancólica pero con un tono que se convertía en una melodía pegajosa, después de este silbido la frase "Ella convirtió, la noche en un poema de amor..."así de simple la canción enganchaba, miles y miles de personas que todos los días viajaban en el transporte de la ciudad, poco a poco se fueron acostumbrando a escuchar esta canción, evidentemente la aportación de Garnica, se fue replicando por otros cantantes de vagón, en donde al contrario de causar alguna molestia para Garnica, le daba gusto que su canción se escuchara mas y mas, por lo que al final durante los años, conocíamos la canción como "La canción del metro".

El mito comenzó a esparcirse, por allá de la época en que nacía "Rock en tu idioma" por ahí del 88, la canción se comenzaba a adjudicar a Rockdrigo González, pues el había fallecido recientemente en el Terremoto de 1985 y por esa memoria se corría el rumor de los mismos escuchas quienes aseguraban que la canción era de González. Después conforme Luis Alvarez "Haragán" fue tomando fama, la canción se le adjudicaba a el.

Es en 1993 cuando el grupo Interpuesto, tiene interés en grabar el tema en un disco, haciendo un trabajo de búsqueda en el mismo metro, indagando de quien era la canción y evidentemente era un mito, todos los vagoneros se la adjudicaron, argumentaban diferentes historias intentando validar su autoría, al final después de mucho tiempo el autor no se encontró.

La disquera Discos Denver, quien tenía el contrato de Interpuesto, dio la luz verde para grabar la canción, asumiendo los riesgos de derecho de autor, la canción se graba por primera vez en 1993, bajo la interpretación del grupo Interpuesto, en la voz de Miguel Ángel Martell.
Dos meses mas tarde, se presento en las instalaciones de la disquera, David Garnica Palomares, demostrando la autoría de la canción, por fin había salido a la luz el autor, Octavio Aguilera, representante de la disquera intento negociar con Garnica, a lo que se negó y se obligo a sacar la canción del disco.

La piratería fue la encargada de seguir difundiendo la única grabación que había de la popular canción, que era la de Interpuesto, la canción traspaso fronteras.

Cuando David Garnica logra juntar su propia banda a la que bautiza como Efecto Tequila, no logro la difusión esperada y la versión de Interpuesto seguía siendo la versión oficial.

En 1998, fallece Miguel Ángel Martell, en un accidente en la carretera y es cuando David Garnica negocia los derechos de la canción para Interpuesto y de nuevo se incluye la canción en un nuevo tiraje del disco que lleva ese mismo titulo "Historia de un minuto", en donde el crédito de la autoría de la canción ahora si es de David Garnica Palomares.

Hasta la fecha a pesar de que hay mayor difusión, aun se encuentran canales en YouTube en donde se sigue dando el crédito al Haragán o hasta a Heavy Nopal.

Una canción mítica muy conocida que pocas veces ha salido en la radio o en la televisión, con mas de 20 millones de vistas en YouTube y sobre todo con una carga notoria del rock de la ciudad.

Benny Rotten pide matrimonio en el escenario a Joanne

Benny Rotten siempre se ha distinguido por ser demasiado pasional y eso es desde que comienza su carrera en los años 80 en Tijuana, cuando descubre que le gusta plasmar en dibujos, canciones o personajes toda su circunstancia.

Desde el principio Benny nunca quizo ser etiquetado en su arte, el abogo siempre porque su espectáculo no nada mas fuera música, si no que estuviera acompañada de imagen, misma que el plasmaba para cada una de las portadas de los discos, en su logotipo, en su imagen y pues en el trato con el publico.

El personaje de Benny Rotten es creado por Julio Tamayo, un artista nacido en la ciudad de Tijuana, en donde literal fue precursor de la apertura de propuestas alternativas en la zona, abriendo medios y espacios, fungiendo como promotor cultural, no nada mas de la música, también hizo teatro y algunas muestras plásticas, pero ademas intento siempre promover al talento de su zona, con esa pasión que solo el creador tiene.

Cuando nace su banda Especimen, Benny se enfrenta a una escena que o era como el creía, se enfrenta a una realidad en donde hay aun muchas ideas y muchas ideologías que desafortunadamente no siempre convergen y mucho menos conviven, no existe aun tolerancia y no existen muchas condiciones para desarrollar ideas creativas.

Gracias a su actitud contundente Benny y la banda fueron introduciéndose en una ventajosa zona de la escena, ademas de que por su condición geográfica tenían la facilidad de viajar a cualquier lugar de la República al igual que a los Estados Unidos y así fue.

Espécimen fue creciendo y obviamente la convocatoria de la banda también, pues cada vez eran mas notorias las personas que pagaban un boleto, compraban una camiseta o un disco y esto se reflejo también en la dinámica de comercialización de la banda, la cual no siempre fue bien vista por los empresarios ni por quien maneja las tocadas.

Es por esto que Benny Rotten siempre ha sido polémico, ha causado controversia y ha sido un personaje medular de la escena, para muchos es un personaje complicado, un personaje que no cede y que se cierra, un personaje que a veces no esta de humor para posar en las fotografías o dar autógrafos, un personaje que no siempre da entrevistas.

Es por esto que la noche del 19 de Junio en Toluca, Benny Rotten sorprendió no solo por su regreso a los escenarios, ni por 30 años de trayectoria, ni por su nueva propuesta escénica, sorprendió porque desde su llegada al recinto, se encontró un personaje abierto, que saludaba, se veía un personaje con una vibra positiva, con calma, con un buen humor.

Desde que comenzó su participación, se notaba un Benny Rotten que nunca habíamos visto y todo esto se confirmo cuando en plena presentación, comenzó a hablarle al publico de su nueva pareja, Joanne, una mujer que conoció en los Estados Unidos y que lo ha levantado, que le ha dado un nuevo brío a su vida, que le ha dado una nueva forma de ver las cosas, el publico sorprendido pero tolerante, escuchaba a Benny hasta que llamo a Joanne al escenario y arrodillándose le pidió matrimonio.

A los 49 años, Julio Tamayo esta de nuevo reinventándose y seguramente esta nueva condición en su vida sera benéfica para su carrera y para el rock, pues seguramente habrá grandes propuesta con esta nueva vida que se esta planeando, lo que es seguro es que habrá mucho Espécimen para rato.